SAN LUCAS PINTADO POR EL GRECO
El Museo nacional de Arte durante el mes de septiembre del año de 2007 esta presentando una importante colección pictórica de la “Hispanic Society of America” de arte español del periodo que comprende desde el siglo XVI hasta el siglo XX, y que nos presenta obras de importantes artistas como son: El Greco, Zuloaga, Francisco Goya, Joaquín Sorolla, Francisco Domínguez, Mariano Fortuni, Santiago Rusiñol, Núñez Lozada, Murillo, Diego Velázquez, etc.
La obra seleccionada para comentarla es el cuadro al oleo sobre tela pintado, a fines del siglo XVI por El Greco, que es de formato medio y nos representa San Lucas, como pintor llevando en su mano un pincel y no como escritor de uno de los evangelios.
Antecedentes
Primeramente se hace una breve semblanza de Doménikos Theotokópoulos , conocido universalmente como El Greco ("El Griego"), fue un pintor, escultor y arquitecto del Renacimiento español, de origen griego y que trabajó principalmente en España. Nació en Candía (Creta), que por entonces formaba parte de la República de Venecia, en 1541 y murió en Toledo el 7 de abril de 1614. Sus obras, junto con las de Goya, Picasso, Dalí y Velázquez constituyen lo mejor de la pintura española de todos los tiempos..
Abandonó Creta alrededor de los veinte años. Su producción de este período está vinculada a las tradiciones bizantinas, con influjos italianizantes.En 1560 llega a Venecia, desplazándose a Roma en 1570. En Venecia pudo adentrarse en el mundo del color y del espacio (Tiziano, Tintoreto) y en Roma conoció la obra de Miguel Ángel, aunque se mantuvo ligado a la expresión del color veneciana. En 1576 ya está en España, en parte atraído, como otros artistas italianos, por la obra de El Escorial y, fundamentalmente, por la promesa de importantes encargos en Toledo, donde tenía conocidos como D. Luis de Castilla quien lo puso en contacto con los prelados de la Catedral toledana. En Toledo desarrolló su personal manera de pintar. Manierista, pero de gran vigor expresivo, aparece también vinculado a la España de la Contrarreforma. Normalmente firmaba sus pinturas con letras griegas con su nombre completo, Doménicos Theotokópoulos.
Aparte de su producción de temas religiosos, es importante su labor como retratista y como ejemplos los realizados al Cardenal Fernando de Nino y al fraile Felix Parra, y por su particular tratamiento y reinterpretación del paisaje.
San Lucas
The Hispanic Society of America, nos presenta en la exposición una pintura al oleo del evangelista San Lucas, patrón de los pintores, doctores, cirujanos, solteros, carniceros, encuadernadores y notarios. Que según la leyenda, se considera que pintó muchos cuadros de la Virgen María, tanto en Oriente como en Occidente y cuyas obras se remontan a los orígenes del cristianismo (siglo I al IV d.C.), los cuales estaban elaborados sobre soportes de madera con colores diluidos en cera, aunque también solían emplearse colores al temple, o una mezcla de ambas técnicas, lo que se conoce como “colores al temple diluidos en la cera” Estos cuadros se convirtieron en imagen de culto, dignos de veneración y, por consiguiente, en iconos .
Se sabe también que posiblemente El Greco escogió este tema ya que muchos pintores de su ciudad natal, Candia estaban organizados en una Cofradía colocada bajo la advocación de San Lucas (Roma).
En el cuadro de San Lucas, se aprecia el estilo dramático y expresionista del Greco, emplea colores estridentes, con fuertes contrastes de azul, amarillo, verde y rosa y nos descubre los ropajes que lo envuelven como si tuviesen vida propia. Si bien la característica elongación o deformación de arriba abajo del personaje ha sido atribuida a su gran devoción, patentizada en que los protagonistas tienden a "elevarse" hacia Dios, otros estudiosos han postulado una teoría diferente. Esta expresa que el pintor padecía una enfermedad oftalmológica denominada astigmatismo, provocada por un defecto de la curvatura del cristalino. La primera teoría, llamada "religiosa", se apoya en cinco puntos fundamentales:
- El alargamiento longitudinal de las figuras era un recurso muy usado en el arte religioso europeo, particularmente el Gótico;
- Es una reconocida técnica para subrayar lo remoto y divino;
- Todos los maestros la utilizaban: el arte bizantino, la escuela veneciana y los manieristas italianos;
- El astigmatismo deforma las imágenes sobre un solo eje, mientras que muchas figuras de El Greco están agrandadas tanto en sentido vertical como horizontal; y
- Por último, El Greco no parece haber utilizado este recurso en todas las figuras (como hubiese sido lógico en un astigmático) sino sólo en algunas.
- Las formas corporales de El Greco siempre muestran una ligera desviación oblicua, deformación llamada "elíptica", que es típica de los pacientes que sufren de astigmatismo oblicuo;
- El astigmatismo es una de las enfermedades más comunes. La tendencia a las formas elípticas se agudizó con la edad de El Greco, precisamente lo que sucede con los astigmáticos, cuyo defecto aumenta al envejecer;
- Cuando se fotografían los cuadros de El Greco con una lente correctora del astigmatismo, la deformación elíptica y el alargamiento de los cuerpos desaparece.
- El Greco puede haber utilizado el alargamiento expresivo y "espiritual" de sus predecesores, pero también es posible que el artista sufría un alto grado de astigmatismo que se fue agravándose con la edad
Quizás la explicación más factible del alargamiento de las figuras, es que la pintura de San Lucas cuando la realizó el Greco corresponde al momento artístico que conocemos como manierismo, en el cual se utilizaban colores estridentes, una iluminación contrastante y sombras densas. El canon de proporción de las figuras se exaltaba al alargarlas en forma triangular y por ello, el triangulo sublime constituyó un peculiar fundamento de su composición para casi todas las obras que realizó este artista. y que también era la base geométrica de muchos renacentistas.
Como sabemos el triángulo sublime es una figura geométrica extraordinaria porque las relaciones naturales de su forma, medidas y trazos se encuentran en sección aurea, luego el triangulo sublime tiene en la base, la proporción aurea menor y en cada uno de sus lados, la proporción aurea mayor
Por otra parte la obra tiene un sentido religioso en donde el artista pretendió expresar su visión y emoción personal ante un tema religioso y no puede considerarse con la categoría de sacro ya que no hace sentir una vinculación con realidades intramundanas y por lo tanto no es una imagen cultual .[]
Según la tradición bizantina, que atribuye a San Lucas la autoría de los primeros iconos, éstos son represente la Historia Sagrada,Biografía de San Lucas
Lucas era natural de Antioquía, por lo tanto no era judío, esto se ve cuando Pablo lo separa de los circuncidados (Col. 4, 14), además de ser un hombre más de educación griega y de profesión médico. Estaba quizás también emparentado con el diácono Nicolás "Nicolás, un prosélito de Antioquía", (Hech. 6,5). Según reza la tradición, perteneció a los setenta, esto es del grupo de seguidores de Jesús, pero según la exégesis las fechas de la escritura de sus obras no concuerdan en el tiempo. Sí sabemos que su evangelio fue dictado por la Virgen María y que los Hechos de los Apóstoles es una continuación del mismo, es el más largo y el mejor redactado por su elaboración exquisita del griego como solo una persona culta y sabia podía hacer en esa época. Lucanus se hizo cristiano mucho después y conoció a María en una visita que hizo junto a Pablo. De esto se desprende que Lucas era seguidor de Pablo, "el médico querido" (Col., 4, 14). Lucas hizo muchos viajes junto a Saulo de Tarso en su camino por la evangelización, por lo que se sabe Pablo no era un hombre sano y quizás necesitó de la ayuda de Lucas para sus viajes.. Autor del Evangelio de Lucas y de los Hechos de los Apóstoles, escritos ambos alrededor del año 70
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